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VIDEO CLUB -unloaded-

NANA MOVEMENT

  • Angelica Ardiot
  • Naomi Charlot

Danse   

 

Résidence

  • 02/08/2021 → 14/08/2021
  • 27/09/2021 → 02/10/2021
 
  
  

Avec le projet VIDEO CLUB -unloaded-, nous souhaitons envisager notre première pièce VIDEO CLUB par un prisme différent. En proposant de transmettre la partition à deux autres interprètes, nous opérons un mouvement de recul par lequel nous expérimenterons le rôle hors-champ du plateau. Bien que nous l’ayons explorer avec VIDEO CLUB, nous n’avons cessé de le quitter pour engager nos propres corps en scène. Ici, c’est un travail différent qui s’amorce : savoir imprégner de nos intentions deux autres que nous, deux alter ego aux physicalités complètement différentes; et voir ce que leur traversée personnelle de ces états peut amener à notre travail. Ce nouveau duo que nous choisissons masculin se tiendra en miroir du nôtre. Miroir dans lequel nous pourrons cependant entrer, puisque nous imaginons une multitude de configurations de présentation possibles : en quatuor, en duo mixte, en même temps dans deux endroits ou lieux différents… Tout en explorant la plasticité du temps et de l’espace de la performance, ce projet aux reflets pluriels, comme autant de facettes d’une même personnalité, interroge notre relation au genre et questionne la binarité en réinventant la notion même de binôme.

Propos

VIDEO CLUB est une performance chorégraphique née à la suite de vidéos artistiques mêlant recherche cinétique et esthétique. Nous interpelons le public d’une autre façon. Nous voulons à travers cette pièce questionner le rapport entre les deux interprètes mais aussi la relation qui se crée entre elles et le public. La chorégraphie, les choix musicaux, la scénographie, et le style vestimentaire ont une place importante dans notre processus de création. Ces 4 points de départ invitent le public à découvrir un univers que nous avons entièrement construit et à y entrer pleinement. La synchronisation chorégraphique contrainte, jeu ou défi pour les interprètes peut être à la fois entraînante et hypnotisante pour le spectateur. Elle nous amène à un lâcher-prise où l’individualité ressort. De plus, nous avons pris le parti d’utiliser un univers musical électronique (techno-frapcore) pour appuyer cette partition où petit à petit des images de «clubbing» apparaissent, amenant les corps dans un état d’épuisement. Où chacune doit trouver un nouveau souffle. «À quoi se raccrocher quand l’état d’épuisement fait surface ?»
Le spectateur se retrouve face à cet amas d’énergie, face à cette boîte bleue et peut-être face à lui-même…

BIO(S)

NAOMI CHARLOT – Chorégraphe
Elle découvre dès son plus jeune âge un attrait pour l’art, elle prend alors des cours de musique et de danse, mais c’est vers la danse qu’elle décide de se diriger plus sérieusement. En 2010, elle commence sa formation professionnelle au Conservatoire à Rayonnement Régional d’Angers et obtient son bac Technique Musique et Danse. Elle intègre par la suite le Centre Chorégraphique James Carlès à Toulouse d’où elle sort diplômée de la formation du «Danseur Interprète». En 2016, elle intègre le Ballet Junior de Genève sous la direction de Sean Wood et Patrice Delay. Au sein de la compagnie elle danse des pièces de chorégraphes de renommée international. En 2019, elle est danseuse interprète pour la Cie Voix basée à Paris et la Cie M.0 basée à Toulouse avec laquelle elle travaille toujours pour différents projets. Elle participe également à différents clips vidéos pour des groupes de musique toulousains. Elle cofonde en 2020 la Cie NANA MOVEMENT avec Angelica Ardiot, basée à Toulouse. En 2021, Naomi rejoint la Cie La Baraque pour une nouvelle création et la Cie Paracosm pour une reprise de rôle à Toulouse. En parallèle, elle intègre la Cie Second Cast basée à Lyon et la Cie K.Danse basée à Toulouse pour des nouvelles créations 2022. A côté de ses projets en tant que danseuse et chorégraphe, Naomi participe à différents shooting photo en tant que modèle pour des marques de vêtements.

 

ANGELICA ARDIOT – Chorégraphe
Née en 1994. Elle commence la danse à l’âge de 6 ans. Elle se forme au Centre Chorégraphique James Carlès à Toulouse avant d’intégrer la compagnie m.0 de Maryne Bernard pour plusieurs projets. Elle participe en tant qu’interprète à une création jeune public dirigée par Samuel Mathieu et James Carlès . Elle intègre en parallèle «La Cellule Chorégraphique» du CCJC où elle rencontre des chorégraphes tel qu’Olivier Dubois ou la Cie Hofesh Shechter. Accompagnée par le metteur en scène Christophe Bergon, elle compose Un clignement d’oeil, solo autour de la vanité de l’existence. En 2019, elle collabore avec le collectif «Doum Records» lors de performances in situ en clubs, festivals, musées, clips vidéos et autres. En 2020, elle crée la compagnie NANA MOVEMENT avec Naomi Charlot. Parallèlement, elle œuvre en tant que chargée de communication au théâtre le RING – Scène Périphérique et pour la compagnie Samuel Mathieu. En 2021, elle travaille avec la compagnie Sylvain Huc pour une reprise de rôle dans la pièce «Wonderland».

 

PHILIPPE RENARD – Danseur interprète

Il est né à Toulouse en 1996, découvre la danse hip hop et le breakdance au sein de l’association Amalgam, en banlieue toulousaine. Après un court passage au Centre Chorégraphique James Carlès, il intègre l’Académie Internationale de la Danse à Paris en 2015. Pendant un an et demi, il y étudie la danse contemporaine, classique,moderne et hip hop. Il poursuit ensuite sa formation en danse contemporaine au Ballet Junior de Genève. Pendant trois ans, il dansera des pièces de nombreux chorégraphes ( Cindy Van Acker, Jan Martens, Maguy Marin, etc.). En 2019, il intègre la compagnie Greffe de Cindy Van Acker, participant ainsi à sa nouvelle création «Without References». Il y performe également le soli « Hello Sound ». Dans le même temps, il participe au projet «Canon and on and on…» de Mark Lorimer.

 

THOMAS QUEYRENS – Danseur Interprète

Il commence la danse à Pessac (33) en 2012, au Vstudio de Valérie Simonnet, parallèlement à ses études en éducation et motricité à l’Université de Bordeaux STAPS. Après avoir obtenu son diplôme du professorat de l’éducation physique sportive et artistique (CAPEPS), et enseigné une année en lycée, il intègre le Ballet Junior de Genève pendant 2 ans (2016-2018). Durant ces 2 années il a travaillé avec des chorégraphes tels que Emmanuel Gat, Jan Martens, Olivier Dubois, Barak Marshall, et sur des pièces de Hofesh Shechter, Sharon Eyal, Alexander Ekman, Wayne McGregor, Roy Assaf. Il danse pour la Cie Christine Hassid Project depuis décembre 2018. Il travaille également avec Fabio Crestale à Paris en 2019 pour la pièce « De Homine », avec Alexandre Lesouëf à Avignon et Simonne Rizzo à Toulon en 2020. Il monte un projet chorégraphique en Suisse en collaboration avec le groupe de musique « Coldbath », puis un projet solo « EXODE » avec une musicienne en live. Il enseigne la danse contemporaine à l’école de danse de Genève ainsi qu’au Studio des bains et à Dance area pour la saison 2018/2019. Installé en région bordelaise, il intervient au Vstudio, à l’Université STAPS, à la Formation professionnelle Révolution et dans les lycées.

Distribution

Chorégraphes : Angelica Ardiot et Naomi Charlot
Danseurs interprètes : Philippe Renard et Thomas Queyrens
Conception de la scénographie : Angelica Ardiot et Naomi Charlot
Réalisation de l’architecture : Claire Péré
Création lumière : Cloé Freneix

 

Production déléguée : RING – Scène Périphérique
Avec le soutien du groupe Caisse des Dépôts

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